2026年4月，国家电影局发布的全国电影剧本备案公示中，一个熟悉又陌生的名字引发关注——蜜雪冰城子公司"雪王爱动漫文化"出品的《许愿吧！雪王》正式立项。此前一个月，泡泡玛特宣布携手索尼影业打造LABUBU大电影。当影视行业仍在票房萎缩的压力中谨慎观望时，新消费品牌公司却加速跨入内容赛道。
消费品牌涌入影视赛道
蜜雪冰城的影视化布局并非孤例。泡泡玛特在2026年3月宣布与索尼影业合作开发LABUBU大电影，这是该潮玩品牌在IP影视化上的重要一步。而蜜雪冰城更早之前就已开始铺垫——从"雪王黑化"到"雪王冲塔"等网络热梗，持续为"雪王"这一品牌符号注入人格化特征。据蜜雪冰城公开数据显示，2025年其销售支出占收入比重仅为6%，远低于同行水平。
这种跨界并非没有先例。江小白酒业曾投资《我是江小白》动画系列，三只松鼠推出《三只松鼠之松鼠小镇》动画作品，但两部作品在豆瓣评分均未超过6分，被不少观众视为"加长版广告片"。这一次，新消费品牌显然不想重蹈覆辙。
影视公司回望老IP求生
与新消费品牌主动出击形成反差的是，传统影视公司正将目光转向已有IP库。光线传媒在2026年宣布《大鱼海棠》将于6月重映，并将于7月举办《大鱼海棠·十周年重逢之夜》唱演活动。这部2016年上映的动画电影，十年后仍被视为光线传媒手中最具开发价值的IP之一。
2026年过半，《哪吒2》《浪浪山小妖怪》创造的IP神话仍被频繁讨论，但下一个能够接棒的作品迟迟未现。影视公司在等待爆款出现的过程中，不得不从存量内容中寻找仍有商业价值的IP进行再开发。这种被动局面，与新消费品牌手中已握有成熟IP符号、主动寻求叙事化升级形成鲜明对比。
乐高与芭比的前车之鉴
消费品牌通过影视化完成IP升级，在国际市场上已有成熟案例。2014年《乐高大电影》上映，全球票房达4.7亿美元，据美国国家评论协会评选，该片入选2014年十大佳片。更重要的是，电影带动乐高玩具销量大幅攀升，助力乐高当年销售额首次超越美泰，登顶全球玩具市场榜首。
美泰旗下的"芭比"IP同样通过真人电影实现焕新。2023年《芭比》真人电影全球热映，不仅刷新票房纪录，更赋予这一诞生于1959年的玩偶品牌新的女性主义内核，重新赢得年轻消费者关注。
"品牌入局影视行业，核心诉求从来不是赚取票房收益，而是借助成熟的电影工业，完成品牌资产的沉淀与升级。"据影视行业分析师李明接受《多家媒体》采访时表示，"这与传统影视公司的盈利模式存在本质差异。"
底层逻辑的根本差异
泡泡玛特CEO王宁在近期访谈中直言："电影工业可以帮助你创造很多元素，我们现在很多链条都需要更优质的元素，电影可以帮助你集中产出这些元素。"这段话揭示了新消费品牌影视化的真实诉求——电影不是盈利工具，而是IP系统化建设的载体。
对于蜜雪冰城而言，其强大的供应链已足以支撑稳定的地方销售和出海战略，但"雪王"IP的持续运营正在创造更大商业空间。2025年，蜜雪冰城在郑州建立"全球总部旗舰店"，据官方数据显示，文创产品在该店的收入占比���过80%。2026年2月，"雪王乐园"被列为郑州重点支持项目，IP实体化布局提速。
行业观点：两种商业模式的碰撞
"新消费品牌已经完成了从'符号'到'人格'的初步积累，影视化是让其IP真正'活起来'的关键一步。"据艾媒咨询首席分析师张伟接受采访时表示，"而影视公司必须先有爆款叙事，才能提炼出IP符号，成功率存在较大不确定性。"
据猫眼研究院发布的《2026上半年电影市场报告》显示，2026年上半年全国电影票房同比下滑约12%，大盘萎缩态势持续。在这一背景下，影视公司对IP开发的谨慎态度不难理解。
"票房盈亏对消费品牌的IP影响力影响有限，因为IP价值已通过产品销售完成变现；但对影视公司来说，票房直接决定了IP能否成立、能走多远。"据某上市影视公司高管向《财联社》透露，"这是两种完全不同的商业模型。"
未来走向：内容与消费的边界消融
蜜雪冰城的"雪王乐园"、泡泡玛特的LABUBU大电影，标志着新消费品牌的IP运营进入新阶段。从产品符号到人格形象，再到世界观构建和实体乐园，这条路径与国际成熟品牌高度相似。
而传统影视公司的处境则更为复杂——在没有新爆款出现之前，只能通过对存量IP的精细化运营维持市场关注。光线传媒对《大鱼海棠》的重映和十周年活动，正是这一策略的体现。
两条路径，两种命运。当消费品牌不再需要票房来证明IP价值时，影视行业或许正在迎来真正的变革时刻。
新消费品牌跨界拍电影，不是为了当导演，而是为了让手中的IP符号真正"活"起来。当蜜雪冰城的"雪王"走进大银幕，影视公司该如何应对这场来自跨界的挑战？答案或许藏在下一个爆款里。
记者：张晓雯 | 编辑：王明辉
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