【钢琴块2】195.诺尔玛大进行曲 1834分
“压力前所未有。”8月20日晚，国家大剧院歌剧院，女高音顾文梦在贝里尼歌剧《诺尔玛》谢幕后这样形容自己的心境。这部被誉为女高音“终极试金石”的美声歌剧典范之作，时隔十一年后再度登上国家大剧院舞台，从8月19日至22日连演四场。首演恰逢七夕之夜，舞台上交织的爱恋、背叛与牺牲，为这个中国传统节日增添了一抹别样的悲情色彩。
《诺尔玛》是意大利美声三杰之一贝里尼的巅峰之作。作曲家曾如此表达自己的美学信条：“音乐戏剧通过歌唱，一定要使人为之流泪，为之战栗，为之死。”这部以高卢人抗击罗马入侵为背景的歌剧，讲述了女祭司长诺尔玛与罗马总督波利翁之间复杂纠葛的爱情悲剧。女主角诺尔玛身兼部落领袖、母亲、恋人多重身份，命运的交织赋予角色极致的戏剧张力。剧中咏叹调“圣洁的女神”长达十余分钟，考验的不仅是绵长稳定的气息与细腻的半声技巧，更要求歌者在汹涌的情绪起伏中维持歌唱线条的完整。
本轮演出的一大亮点，是首次在中国舞台演绎由音乐学者罗杰·帕克修订的黎柯笛评注版乐谱。该版本以贝里尼亲笔手稿为底本，恢复了传统演出中被删减的段落、原始调性以及配器细节，力求回归作曲家的创作原貌。此前，这一版本曾在米兰斯卡拉歌剧院、伊特里亚山谷音乐节等国际舞台亮相。
8月20日晚登台的中国组演员——顾文梦、郭子照、张亚洁、冯浩然，均有着在上海音乐学院的求学经历。顾文梦本科毕业于上音，今年博士研究生毕业，师从男中音歌唱家廖昌永教授。她坦言，诺尔玛的深度与复杂性远超她之前多次饰演的《茶花女》薇奥莱塔等角色，最大的挑战在第二幕——要在巨大悲痛中保持声音的完美与力量，每次排演都是巨大的情感消耗。“廖昌永老师告诉我，唱好演好这个角色最大的秘诀就是真诚，全身心投入到角色中，感受她，成为她。”顾文梦说，上音是她最坚实的底牌。
饰演波利翁的男高音郭子照同样毕业于上音，后考入米兰音乐学院。他已在全球20余座歌剧院塑造近30个角色，包括《艺术家生涯》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《奥赛罗》《卡门》等。波利翁是一个深陷情感漩涡、带有道德瑕疵的角色，大量高难度花腔唱段进一步抬高了表演门槛。郭子照凭借扎实的演唱功底，成功驾驭了这一矛盾人物。
女中音张亚洁本科毕业于上音，在德国获得双博士学位。这已是她参与国家大剧院的第七部歌剧制作。“上音校友聚会”——她这样形容这次合作，“郭子照是高我一级的学长，顾文梦是低我一级的学妹。三个角色有大量重唱与对手戏，一起排练时仿佛回到了上音琴房，全是亲切与感慨。”
饰演弗拉维的冯浩然目前是上音博士生在读。虽然戏份不多，但他将这个小角色设计为“剧情的镜子”：“我的反应决定了观众如何看待波利翁的残暴或诺尔玛的悲壮。”“只有小演员，没有小角色。”他说，“无论在任何环境、任何场地都要拿出最专业最好的状态来对待艺术，用真诚的歌声来打动观众。”
本轮演出由意大利指挥家马可·阿里布兰多执棒国家大剧院合唱团与管弦乐团。原定指挥、格莱美奖得主法比奥·路易斯因个人健康原因无法参演，由阿里布兰多完成四场演出。复排导演阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔携手中外艺术家，对每一个手势、每一个眼神都反复推敲。视觉层面，学建筑出身的欧洲导演皮耶·阿里以象征主义美学解构舞台。这部暌违十一载的美声经典，在权威评注版乐谱、全新舞台视觉与中外艺术家的共同诠释下，重现了美声黄金时代的戏剧力量。
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