2026年8月23日
社会

_h2_标题国产AI技术重塑影视创作门槛,年轻导演探索技术与内容边界__h2_

现在的AI剧都这么大胆开放了吗,网友:这样发展下去早晚要出片

耗时两周生成几秒镜头,小团队尝试通过AI实现科幻构想

2026年3月底,一部名为《归墟》的短剧悄然上线。故事讲述了城市环境***现异常生物变化,最终演变为全球性危机的科幻图景。片中充斥着变异生物、宏大场景与末日废墟,若放在过去,这通常意味着千万级的制作预算与庞大的剧组团队。

年轻创作者借国产AI圆影视梦:决定作品竞争力的仍然是故事、审美和持续创作能力
年轻创作者借国产AI圆影视梦:决定作品竞争力的仍然是故事、审美和持续创作能力

该片的创作者江澜(化名)并非传统影视行业从业者。出生于1991年的他,大学学的是美术专业,毕业后一直从事视觉设计相关的工作。他在接受媒体采访时坦言,自己一直对科幻、灾难题材感兴趣,但受限于资金与团队规模,这些想法此前只能停留在概念阶段。

转折点出现在2026年2月。随着国产视频生成模型能力的提升,江澜发现制作门槛正在降低。他尝试独自制作《归墟》,目前已更新至12集,全网播放量超过1亿。为了追求理想的画面效果,他有时需要为一个几秒钟的镜头耗费大量精力。

“有时一个镜头的提示词需要上千字。”江澜说。在他的工作流中,前期利用大语言模型梳理资料和设定,制作阶段则借助AI完成角色、场景设计,甚至音乐和部分声音也由AI辅助生成。尽管效率大幅提升,但他坦言,这并非外界想象中的“一键生成”。

从搞笑短视频转型,00后团队追求影视质感

与江澜的单人作战不同,2001年出生的胡海(化名)选择了团队协作模式。胡海是编导专业科班出身,大二时开始创业,团队早期主要制作搞笑短视频。随着创作深入,他们逐渐感到瓶颈,希望能制作出具备专业镜头语言、完整叙事和影视质感的内容。

然而,传统影视制作涉及演员、场地和完整的剧组配置,这对于初创的小团队而言是难以跨越的资金鸿沟。国产AI视频生成模型的迭代,为他们提供了新的解决方案。胡海与两名00后伙伴组成团队,制作了原创悬疑恐怖短剧《反相之地》。

年轻创作者借国产AI圆影视梦:决定作品竞争力的仍然是故事、审美和持续创作能力
年轻创作者借国产AI圆影视梦:决定作品竞争力的仍然是故事、审美和持续创作能力

该片讲述了一场台风让大学校园坠入“反世界”的故事,目前在抖音上更新3集,单集点赞量均超过100万。为了呈现统一的世界观和镜头风格,团队筹备了近两个月。胡海表示,他们主要使用国产视频生成模型进行画面生成、基础配音和素材处理。

胡海并不认同AI创作等同于低成本或廉价作品的看法。他介绍称,AI短剧在算力渲染、人工精修和逐帧调校上的成本并不低。常规单集制作成本在四五千元左右,若涉及大场面或复杂特效,单集成本会突破1万元。但相比真人剧组,这依然让年轻创作者有了落地的可能。

技术提供入场券,核心竞争力回归内容本身

江澜和胡海的实践,折射出当下影视创作领域正在发生的微妙变化。过去,优质的影视创作资源往往集中在少数拥有雄厚资本的大型制作公司手中。个人或小团队即便拥有完整的剧本,也可能因资金、设备和团队限制无法实现制作。

“AI短剧更大的意义,是让原本没有机会��入影视行业的人获得入场券。”江澜认为,这让一些过去没有足够商业条件的题材有了被看见的可能。胡海也表达了相似观点,认为AI负责的是效率,而人依然负责审美、剧本和核心内容。

尽管技术降低了制作门槛,但两位创作者都清醒地认识到,AI并不会让人一夜暴富。江澜透露,《归墟》目前尚未获得广告收益,主要收入来自平台分成。该剧每集约8分钟,制作周期通常需要7至15天,整体投入已接近20万元。

年轻创作者借国产AI圆影视梦:决定作品竞争力的仍然是故事、审美和持续创作能力
年轻创作者借国产AI圆影视梦:决定作品竞争力的仍然是故事、审美和持续创作能力

在两人看来,AI制作本身很难成为长期的护城河。随着工具的普及,画面生成的技术壁垒将被进一步磨平。真正决定作品竞争力的,仍然是故事的深度、独特的审美以及持续创作的能力。能够长期讲好故事的创作者,在技术普惠的时代反而显得更加稀缺。

对于未来,江澜考虑过将作品出海。由于科幻、灾难题材具有全球共通性,不需要复杂的文化背景,海外观众也能理解。据公开信息显示,目前国产AI视频生成模型在处理此类题材时,已具备较高的成熟度,为年轻创作者的国际化尝试提供了技术底座。

本文由AI辅助生成

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